Bu ders temel mikroekonomi ve makroekonomi modellerini ve kavramlarını tanıtır. Bu derste incelenecek olan mikroekonomi başlıkları şunlardır: Piyasa ekonomisi, arz ve talep, tüketici teorisi, firmalar teorisi, tam rekabet. Bu derste incelenecek olan makroekonomi başlıkları şunlardır: ulusal gelir, işsizlik, enflasyon ve ekonomik büyüme.

Bu derste akademik amaçlı İngilizce dersinin iki temel konusu olan akademik dinleme ve not alma ile akademik konuşma konuları ele alınır.

Bu derste akademik amaçlı İngilizce dersinin iki temel konusu olan akademik okuma ile akademik yazma konuları ele alınır.

Bu ders kapsamında öğrencilere çizgi, hacim, kompozisyon, perspektif ve renk dahil olmak üzere temel çizim prensipleri gösterilir. Verilen bu temel bilgiler ile birlikte çeşitli araçlar ve malzemeler de tanıtılır ve serbest elle çizim tekniklerinin gelişmesi amaçlanır. Geometrik çizim ve natürmort de bu ders içeriğine dahildir.

Bu ders kapsamında öğrencilere temel çizim prensipleri gösterilir. Verilen bu temel bilgiler ile birlikte çeşitli araçlar ve malzemeler de tanıtılır ve serbest elle çizim tekniklerinin gelişmesi amaçlanır. Geometrik çizim, natürmort ve insan anatomisi çizimi de bu ders içeriğine dahildir.

Öğrenciler, dikim, kumaş yüzey manipülasyonu becerilerini geliştirecek, temel tasarım prensiplerini kullanma ve bunları giysi tasarımlarına adapte etme becerisine sahip olacaklar. Temel ürünlerinin tasarım ve kitlesel üretiminde kullanılan makine ve el dikiş yöntemlerini öğrenecekler.

Bu dersin amacı, endüstrinin farklı sektörlerinden ticariden daha kavramsal seviyeye, çeşitli dosyalarla ilişkili olarak, araştırma becerilerini geliştirmek. Kavramların tasarıma dönüştürülmesi ve sonuçta ürünün gerçekleşmesi bu dönemin önemli yönleridir.Aynı anda kumaş uyarlama ve 3boyutlu tasarım geliştirme teknikleri yaratıcılığı teşvik edecektir. Pazar araştırması ve marka analizi öğrencilerin tasarımlarının konumlarının farkına varmalarına yardımcı olacak. Profesyonel sunum teknikleri öğrencilerin güçlü portfolio çalışmalarını oluşturmaya başlamalarını sağlayacak.

Öğrenciler, giysi geliştirme ve üretimine yönelik deneysel yaklaşımlar inceleyebilecekler ve bunları deneyimleyebileceklerdir. Önceki dönemden devam ederek bu derste moda markalarının konumlandırılması ve farklı ürün segmentlerine göre marka yaratmak üzerine odaklanılacaktır. Öğrenciler mevcut markaları, ürün ailelerini ve markanın görsel kimliğini ve hedef pazarlarını analiz etmeye devam edecek ve markayı moda tasarımı konteksti içinde anladıktan sonra bu bilgileri kendi markasını yaratmada kullanacaktır. Öğrenciler ayrıca moda yayıncılığı endüstrisini inceleyecek ve bu alanda bir proje üzerinde çalışacaklardır. Bilgisayar destekli tasarım teknolojilerinin temel sunum aracı olarak benimsendiği ve profesyonel sunum tekniklerinin ortaya konduğu bir çalışma ortamı sağlanacaktır. Takım çalışması, iletişim becerileri, zamanın verimli planlanması konularında becerilerin gelişmesi beklenmektedir.

Bu ders kapsamında kumaşların, giysilerin ve modada figürün sunumu anlatılacaktır. Moda için teknik çizime giriş sayesinde daha geniş bir giysi yapısı bilgisi edindirilir; Öğrencinin kumaş dokusunu çizime aktarmasını, değişik kalitelerdeki kumaşlarda doku ve desene odaklanmasını sağlar. Modada figür çizimiyle birlikte bu yetenekler öğrencinin, tasarım fikirlerini daha profesyonel bir biçimde sunmasını sağlayacaktır.

Bu ders, daha profesyonel bir işçilik seviyesi ve tasarım fikirlerinin sunumu için mevcut becerileri geliştirecektir. Öğrencilerin yaratıcı görseller ve dijital medya araçlarını kullanarak fikirlerini yaratıcı bir şekilde iletebilme yeteneklerini geliştirmeyi, ve endüstrinin güncel gereksinimlerini karşılayacak becerileri geliştirmeyi amaçlıyor. Buna ek olarak öğrenciler, mesleki bir portföy olarak sunulabilecek, teknik çizim, ürün geliştirme, marka çözümü, illüstrasyon oluşturmak için gereken dijital görsel iletişim tekniklerini uygulayacaklardır.

Bu derste tarihsel giysinin temel terminolojisi ve formları primitif dönemden 20. yüzyılın başlarına kadar tasarım pratiğinin tarihsel araştırma ile kullanımının öneminin farkında olarak ele alınır.

Bu derste 19. yüzyıl sonrasında yer alan tarihsel giysinin ve moda kavramının temel terminolojisi ve formları tasarım pratiğinin tarihsel araştırma ile kullanımının öneminin farkında olarak ele alınır.

Bütün bir ürünü anlayarak yaratıcılıklarını geliştirmek için öğrencilerin dikim ve kalıp hazırlama konusundaki becerilerini geliştirmeleri sağlanır. Öğrenciler iki boyutlu kalıp hazırlama tekniklerini kullanarak veya manken üzerinde model uygulaması yaparak kendi modellerini oluşturmaya çalışırlar. Öğrenciler dönem boyunca dikim teknik becerilerini geliştirmeye yönelik pratik yaparlar.

Bütün bir ürünü anlayarak yaratıcılıklarını geliştirmek için öğrencilerin dikim ve kalıp hazırlama konusundaki becerilerini geliştirmeleri sağlanır. Öğrenciler iki boyutlu kalıp hazırlama tekniklerini kullanarak veya manken üzerinde model uygulaması yaparak kendi modellerini oluşturmaya çalışırlar. Bu ders kapsamında ürün grubu olarak pantolon, tişört ve gömlek model uygulamaları verilmektedir.

Tekstil liflerini sınıflandırmak, bu liflerin fiziksel, mekanik ve kimyasal özelliklerinin tekstil ürünü üzerindeki etkisini değerlendirmek, liflerin olumlu ve olumsuz özelliklerine göre uygun kullanım alanları önermek

İplik türlerini sınıflandırmak, bezayağı, dimi ve saten örgüler kullanılarak üretilen kumaşları tanımak, farklı örme kumaşları ve özelliklerini tanımak

Her hangi bir ortamda yapılan kompozisyonun elemanları arasındaki ilişkiler ağını kurgulamaya yönelik temel ilkelerin öğrencilere aktarıldığı, ‘yaparken öğrenme’ yöntemiyle yürütülen derstir.
Aşağıdaki tabloda, ders kapsamında öğrencilere aktarılan konular ana başlıklar halinde haftalara dağıtılarak verilmiştir. Ancak dersin doğası/yapısı gereği sırayla işlenecekmiş gibi görünen pek çok konu uygulamada eşzamanlı olarak gündeme gelmektedir.

Bu ders, bir kompozisyonun elemanları arasındaki ilişkiler ağını kurgulayabilmek için gereken bilgi ve becerilerin geliştirilmesini artırmaya yönelik, temel tasarım ilkelerinin farkli tasarım pratikleri dahilinde karşılaştırılarak aktarıldığı, “yaparken öğrenme” yöntemi ile yürütülen bir derstir.

Sanat, tasarım ve mimarlık nesnelerin görsel analizi.

Sanat, tasarım ve mimarlık formları etkileyen dış faktörleri tanıtılması.

Bilimsel bilginin doğası ve sosyal bilimlerle ilgili genel bilgilerin yanı sıra antropoloji, sosyoloji, psikoloji, sosyal psikoloji, siyaset bilimi ve ekonomi disiplinlerinden seçilmiş konular dersin içeriğini oluşturacaktır

Bu ders, modern toplumların oluşumunda etkin faktör ve bileşenleri inceler. Bu bağlamda, Aydınlanma düşüncesi, modern devletin ortaya çıkışı, modern ekonominin özellikleri, değişen sınıf ve toplumsal cinsiyet ilişkileri, dinin, seküler düşüncenin ve ideolojinin modern toplumdaki yeri dersin konularını oluşturur.

İdari Birimlerin SunumlarıAkademik Birimlerin SunumlarıÖğrenci Kulüplerinin sunumları

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Bu derste, öğrencilerin yazılı iletişim araçlarını etkili ve doğru şekilde kullanması üzerinde durulacaktır. Derste anlama, anlatma, okuma ve yazma etkinliği üzerinde çalışma yapılarak, çeşitli yazılı anlatım türleri irdelenecek ve eleştirel bir bakış açısıyla incelenecektir. Yazılı anlatımın temeli olan noktalama işaretleri ve yazım kuralları sezdirilecek, etkili ve sağlam ifade için bu kuralların doğru kullanımı sağlanacaktır.

Bu derste, öğrencilerin sözlü ve yazılı iletişim araçlarının etkili ve doğru şekilde kullanması üzerinde durulacaktır. Derste anlama, anlatma, okuma ve yazma etkinliği üzerine çalışma yapılacak, hazırlıklı konuşma türleri(panel, sempozyum, konferans vb.) tanıtılacak, öğrenci; beden dilini kullanma, vurgu ve tonlamaya özen gösterme, sunum yapma teknikleri gibi konularda donanımlı bir hale getirilecektir.

Ders, pazarlamanın temel kavramları olan pazarlama çevresi, tüketici davranışları, bölümlendirme, hedefleme, konumlandırma, ürün geliştirme, fiyatlandırma, dağıtım ve tutundurmayı detaylı şekilde incelemektedir.

Dersin ilk yarısında 17. ve 19.yüzyıl yazarlarının akademik olmayan okumalarına yer verilecek , ikinci yarısında ise tarih, sanat , tasarım ve moda tarihi,sosyoloji, felsede, antropoloji, ve toplumsal cinsiyet gibi akademik disiplinlerin en önemli kuramcılarının görüşleri ve okumaları üzerinde yoğunlaşacaktır.

Öğrenciler dersin ilk bölümünde moda kavramlarını tasarım dili ile görselleştirmeye çalışırlar. Bu doğrultuda moda kavramlarını içeren tasarım dilini dönüştüren ve dünyada tasarım eğilimlerini işaretleyen hikâye panoları oluştururlar. İkinci bölümde gelecek moda sezonunun eğilimlerini belirleyen bir trend projesi oluştururlar

Ders kapsamında öğrenciler profesyonel iş hayatından (firma yöneticileri, tasarımcılar, moda fotoğrafçıları, stil editörleri, görsel mağazacılık uzmanları vb.) ve akademik çevrelerden kişilerle bir araya gelerek ve moda sektörüne etki eden çeşitli alanların gerekliliklerini ve zorluklarını öğrenerek sağlıklı bir kariyer planı yapma fırsatı bulmaktadır. Derste aynı zamanda teknik geziler, sergi ziyaretleri ve atölye çalışmaları düzenlenmekte olup, konuyla ilgili filmler de izlenebilmektedir.

Derste, öğrencilerin değişen sosyal, kültürel, ekonomik, teknolojik,etik ve hukuksal koşullar altında çağdaş yaşam ve modern iş hayatı konusunda bilgi edinmesi sağlanır. Dersin ana içeriği kariyer planlamasını hedefler. Moda tasarımcıları, moda fotoğrafçıları, yöneticiler ve stil editörleri gibi profesyonel figürler her hafta gelerek öğrencilere deneyimlerini aktarırlar.

Bu ders kapsamında, moda endüstrisindeki üretim süreçleri incelenir. Öğrenciler, moda endüstrisinin yapısı ve üretim kavramları hakkında bilgi sahibi olurlar. Öğrencilere küresel bir bakış açısı kazandırmak amacıyla, moda ürünlerinin üretim süreçlerine ilişkin güncel konular ele alınır. Dönem sonunda, öğrenciler profesyonel terminolojiyi kullanarak bir giyim ürünün üretim süreçlerini analiz edebilecek düzeye gelirler.

Öğrenciler bir tasarım kimliği ve koleksiyon karakteri doğrultusunda marka kimliği geliştirecek , belirli bir Pazar segmentine yönelik bu markayı konumlandırabileceklerdir. Bu ders kapsamında öğrenciler tasarım öğrencileri ile ortak çalışarak bir koleksiyonun moda pazarında nasıl bir marka stratejisi ve iletişim biçimi ile sunulması ve tüketiciye ulaşması gerektiğini deneyimleyebileceklerdir.

Öğrenciler, işletmeyi etkileyen iç ve dış etmenleri göz önünde bulundurup, satış odaklı bakış açısıyla moda markalarının sektör içerisindeki ticari hedeflerini, pazarını ve segmentini tanımlayacak ve analiz edeceklerdir. Pazarlama kısmında ise, öğrenciler bir moda markasının basılı ve web ortamında görsel pazarlamasını yapacaklardır.

Bir dizi ders anlatımı , ve küçük ödevler yardımı ile öğrenciler kendi seçimleri olan moda ile ilgili bir konuda yaklaşık 3000 kelimelik bir akademik metni yazabilmek için gerekli karmaşık süreçte yönlendirilecekdir.

Bu ders, moda ve moda ile ilgili öğeleri, moda perakende tasarımı, görsel mağazacılık ve moda perakende pazarlama kavramları açısından ticari bir şekilde temsil etmek amacıyla, gerekli kavramsal ve pratik beceriler üzerine odaklanmaktadır. Bu ders, modanın satış tarafınına yönelik olup, alıcı tarafını kapsamamaktadır.

Bu ders üç bölümde planlandı; İlk bölüm öğrencilerin kavramsal ve deyesel bir süreçle bireysel tasarım kimliklerini keşfetmeleri üzerine.İkinci bölüm çağdaş modada tasarımcı düzeyinin beklentilerini karşılayacak trend odaklı bir moda kolkesiyonu hazırlamayı içeriyor. Üçüncü bölüm ise bir bir tasarım yarışması kapsamında özel dikim / gelinlik gibi abiye bir kıyafetin tasarımı ve yapımına yönelik. Her bölümde öğrenciler tasarım araştırması, tasarım geliştirme , koleksiyon yönetimi ,tasarımları manuel ve dijital sunumu, kalıp hazırlama , dikim , kumaş manipulasyonu ve tasarımların fotoğraf çekimi ve stilizasyonunu gerçekleştirecekler.

Öğrenciler kumaş, materyal ve giysi birleştirme tekniği bilgi ve becerilerini trend araştırma ve öngörüsü bilgisi ve eleştirel düşünme yetileri ile birleştirerek moda tasarım koleksiyonu geliştirecektir. Dersin ilk bölümünde kavramsal ve deneysel bir tasarım sürecinde tasarım yapacak ikinci bölümünde ise sektörel işbirliği çerçevesinde koleksiyon tasarımı ve giysi üretimi yapacaklardır.

Moda tasarımında kullanılan farklı kumaş manipülasyon tekniklerini tanımak, uygulamak ve doğru kullanım alanına karar vermek.

Bu ders tasarım öğrencilerini profesyonel tasarım ortamına hazırlar ve onlara endüstriyel bir anlayış kazandırmak üzerine organize edilmiştir.

Bir dizi ders anlatımı , ve küçük ödevler yardımı ile öğrenciler kendi seçimleri olan moda ile ilgili bir konuda yaklaşık 3000 kelimelik bir akademik metni yazabilmek için gerekli karmaşık süreçte yönlendirilecekdir.

Bu ders, tasarım öğrencilerini profesyonel tasarım ortamına hazırlar. Endüstriyel ve sektörel bir anlayış geliştirmek için organize edilmiştir.

Bu ders; moda endüstrisi temel alınarak tasarımcılar için pazarlama, pazar araştırması ve tüketici davranışları konuları hakkında bilgi vermeyi amaçlamaktadır. Öğrencilerin pazarlama araştırmalarının çalışma hayatındaki uygulamalarına aşinalık kazanarak kendi iş sahalarında da benzer uygulamaları gerçekleştirmeleri hedeflenmektedir.

Bu derste Türkiye’nin yakın tarihi hakkında çok yönlü bilgiler verilirken, lâikdemokratik cumhuriyet düzeninin kuruluş ve varoluş felsefesi aktarılır, böylece yüzyılın olduğu kadar, küreselleşen dünyanın geleceği ve sorunları Atatürk’ün yöntem ve dünya görüşüyle değerlendirilir. CumhuriyetDemokrasi ve Lâiklik gibi kavramların Türkiye’nin bütünlüğü açısından, iç ve dış gelişmelerden örneklerle açıklanır.

Bu derste Türkiye’nin yakın tarihi hakkında çok yönlü bilgiler verilirken, lâik demokratik cumhuriyet düzeninin kuruluş ve varoluş felsefesi aktarılır, böylece yirminci yüzyılın olduğu kadar, küreselleşen dünyanın geleceği ve sorunları Atatürk’ün yöntem ve dünya görüşüyle değerlendirilir. Cumhuriyet, Demokrasi ve Lâiklik gibi kavramların önemi, Türkiye’nin bütünlüğü açısından, iç ve dış gelişmelerden örneklerle açıklanır.

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Lütfen Bir Dil Seçiniz

Staj herhangi bir iş yerinde (kamu ya da özel sektör) dört haftalık (20 işgünü) bir saha deneyimi kazanılmasını öngörmektedir. Öğrencilerin stajlarını başarıyla tamamlayabilmeleri için İEÜ Staj Rehberi’ndeki prosedürü izlemeleri gerekmektedir.

Staj herhangi bir iş yerinde (kamu ya da özel sektör) dört haftalık (20 işgünü) bir saha deneyimi kazanılmasını öngörmektedir. Öğrencilerin stajlarını başarıyla tamamlayabilmeleri için İEÜ Staj Rehberi’ndeki prosedürü izlemeleri gerekmektedir.